en

DROGI EVANIE HANSENIE

Drogi Evanie Hansenie (Dear Evan Hansen):

musical, rekomendowany dla Widzów od 12. roku życia

Scenariusz:

Steven Levenson

Muzyka i teksty piosenek:

Benj Pasek i Justin Paul

Tłumaczenie:

Lesław Haliński (libretto) i Przemysław Kieliszewski (piosenki)

Premiera:

7 września 2024 r. Teatr Muzyczny w Poznaniu

Data spektaklu na XXXI BFO:

1.05.2025 r. godz. 19.00

Czas trwania:

1 godzina 30 minut (akt I z wprowadzeniem do spektaklu - 40 min., przerwa, akt II 50 min.)

realizatorzy

Reżyseria:

Paweł Szkotak

Kierownictwo muzyczne:

Dariusz Tarczewski

Kierownictwo wokalne:

Paweł Orłowski

Choreografia:

Karol Drozd

Scenografia i kostiumy:

Natalia Kitamikado

Światła:

Paulina Góral

Projekcje:

Karolina Jacewicz i Mateusz Kokot

Reżyseria dźwięku:

Tomasz Zajma

obsada

Evan Hansen:

Marcin Franc

Zoe Murphy:

Urszula Laudańska

Connor Murphy :

Bartosz Sołtysiak

Alana Beck :

Aleksandra Daukszewicz

Heidi Hansen:

Dagmara Rybak

Cynthia Murphy :

Oksana Hamerska

Larry Murphy:

Patryk Kośnicki

Jared Kleinman :

Maksymilian Pluto-Prądzyński

Ojciec Evana :

Seweryn Wieczorek

Mały Evan:

Konstanty Hamerski

Tancerka I:

Klaudia Kruk

Tancerka II:

Aleksandra Piwowarek

Tancerka III:

Paula Goerlich-Kośnicka

Tancerz I:

Mateusz Adamczyk

Tancerz II:

Kacper Czyż

Tancerz III:

Šimon Bačík

zespół muzyczny:

Skrzypce:

Urszula Nagrodzka

Altówka:

Zuzanna Bogusławska-Smolira

Wiolonczela:

Marcin Baranowski

Gitara I:

Piotr Pawlus

Gitara II:

Mateusz Olczyk

Gitara basowa/kontrabas:

Andrzej Iwanowski

Perkusja:

Piotr Trojanowski

Dyryguje:

Dariusz Tarczewski

Inspicjenci:

Seweryn Wieczorek, Tomasz Manowski

Opis

„Drogi Evanie Hansenie” to historia o tych, którzy czują się niewidzialni. Spektakl porusza tematy, o których chcemy rozmawiać, ale często nie wiemy jak. Dotyka ważnych dziś problemów zdrowia psychicznego nastolatków, depresji, lęków społecznych i uzależnień w świecie mediów społecznościowych. To jednak także pełna ciepła opowieść o sile przyjaźni i budowaniu dobrych relacji, z prostym przekazem: #niejesteśsam.

„Gdybym jutro zniknął, to czy ktoś by w ogóle to zauważył?”. Nikt. Evan jest tego pewien. Sama myśl o szkole, kontakcie z rówieśnikami, jest nie do zniesienia. Ten hałaśliwy tłum, krępujące próby nawiązania rozmowy i brak miejsca, gdzie można uciec… W ramach terapii pisze sam do siebie list. Miał zmotywować, ale znów coś poszło nie tak, a potem było tylko gorzej. List wpadł w ręce znajomego z klasy, Connora. Strasznie go rozzłościł, bo Evan napisał też o jego siostrze - Zoe.

Kilka dni później Connor popełnia samobójstwo, a rodzice znajdują przy nim list Evana i uznają, że chłopcy musieli się przyjaźnić. Próba sprostowania pomyłki przerasta Evana, zwłaszcza że wreszcie to, co mówi, jest dla kogoś ważne. Brnie w opowieść o przyjaźni, której nigdy nie było…

Musical „Drogi Evanie Hansenie” zaprezentuje Teatr Muzyczny w Poznaniu. W festiwalowym spektaklu w tytułowej roli wystąpi Marcin Franc Fot. Dawid Stube

„Drogi Evanie Hansenie” to historia o tych, którzy czują się niewidzialni. Spektakl porusza tematy, o których chcemy rozmawiać, ale często nie wiemy jak. Dotyka ważnych dziś problemów zdrowia psychicznego nastolatków, depresji, lęków społecznych i uzależnień w świecie mediów społecznościowych. To jednak także pełna ciepła opowieść o sile przyjaźni i budowaniu dobrych relacji, z prostym przekazem: #niejesteśsam.

Musical „Dear Evan Hansen” miał swoją premierę w lipcu 2015 roku w Waszyngtonie i błyskawicznie stał się fenomenem wśród młodych ludzi. Muzykę i słowa napisali Benj Pasek i Justin Paul („La La Land”, „The Greatest Showman”), a scenariusz Steven Levenson. Spektakl zdobył sześć statuetek Tony, w tym za najlepszy musical i najlepszą muzykę oryginalną. W 2021 roku musical doczekał się filmowej adaptacji uznanego reżysera Stephena Chbosky’ego. Widzowie pokochali go za takie piosenki jak „You Will Be Found”, „Waving Through a Window” czy „For Forever”.

Na deski Teatru Muzycznego w Poznaniu musical „Drogi Evanie Hansenie” przenosi Paweł Szkotak, kierownikiem muzycznym jest Dariusz Tarczewski, wokalnym Paweł Orłowski, choreografię przygotowuje Karol Drozd, a scenografię i kostiumy - Natalia Kitamikado. Spektakl dopełniają światła Pauliny Góral oraz projekcje Karoliny Jacewicz i Mateusza Kokota, a reżyserem dźwięku jest Tomasz Zajma.

W spektaklach, odbywających się w Poznaniu, uczestniczą uczniowie Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej im. Olgi Sławskiej-Lipczyńskiej.

Ableton Programming by Scott Wasserman and Enrico de Trizio.

Brak spektakli w najbliższej przyszłości

Śledź nasze social media

Ten spektakl opiera się na sile ekspresji Marcina Franca, który jest Evanem do szpiku kości. Ogląda się go i słucha ze ściśniętym żołądkiem, a po głowie kołacze się natrętna myśl: czy moje dziecko…? Rany boskie, jak my mało wiemy o młodych!
Narzekamy, że siedzą godzinami w internecie, a sami ich tam wysłaliśmy, zesłaliśmy. Biadolimy, że są jacyś dziwni (a niby jacy my byliśmy dla pokolenia naszych rodziców, co?!).Amerykańskie filmy i sztuki są przesycone dydaktyką, nie inaczej jest w tym musicalu, który od dnia premiery w 2015 roku stał się fenomenem wśród młodych ludzi. Zobaczyli w nim swój świat, tak, jak oni go odbierają. Realizacja poznańska nie bawi się w spolszczanie, bo i nie miałoby to żadnego sensu – problemy są wszędzie takie same i nie ma znaczenia status społeczny, zasoby na koncie czy szerokość geograficzna. Wykrzyczane, wyśpiewane po polsku „Czy wreszcie ktoś odpowie mi, kiedy pukam w zimne szkło i macham wam przez okno” boli tak samo jak po angielsku.

Aktorzy poznańskiego Teatru Muzycznego pokazali spektakl poruszający i chyba nie chcę wiedzieć, ile emocji kosztowało ich wejście w role, szczególnie Evana. Ilu z nich przypomniało sobie szkolne demony, zrobiło rachunek sumienia czy napisało do siebie list. Dziękuję im za to. Także za sposób pokazania rodziców, zapętlonych w swoich emocjach i wyobrażeniach.
Jest nadzieja – to miłość.

Dlatego macham do Ciebie, Evanie, Connorze, dzieciaku, który widzisz wokół tylko ciemność. Zawsze ktoś macha. Rozejrzyj się. Jest nas więcej.

XXXI Bydgoski Festiwal Operowy. Wieczór trzeci: „Drogi Evanie Hansenie” - macham do Ciebie - Alicja Polewska, „Express Bydgoski”

To musical, który mówi o ważnych sprawach. Głównym bohaterem jest Evan Hansen – chłopak, który ma kłopoty z nawiązywaniem relacji z rówieśnikami, ale także z dorosłymi. Generalnie to jest spektakl o tym, jak ważne, a jednocześnie trudne są relacje między dorosłymi a pokoleniem ich dzieci, ale też między młodzieżą. O tym, jaki ten świat jest skomplikowany, jak trudno jest nawiązywać dobre, głębokie relacje, których tak bardzo potrzebujemy - wyjaśnia reżyser Paweł Szkotak w relacji Magdy Jasińskiej z Polskiego Radia PiK.

Musical „Drogi Evanie Hansenie” miał swoją premierę 10 lat temu w Waszyngtonie. Od razu zyskał ogromną popularność zwłaszcza wśród młodych ludzi. W Polsce jego realizacja była marzeniem Pawła Szkotaka, który w poznańskim Teatrze Muzycznym stworzył bardzo autentyczną opowieść o poszukiwaniu przez nastolatków swojego miejsca w życiu.

„Gdybym jutro zniknął, to czy ktoś by w ogóle to zauważył” - taka myśl dręczy tytułowego bohatera Evana Hansena, który czuje się osamotniony i niewidoczny dla otoczenia. W tej roli bardzo wiarygodny Marcin Franc.

Czasy, kiedy musical był tylko rozrywką odeszły do przeszłości. Benj Pasek i Justin Paul stworzyli piękną muzycznie opowieść o lękach trapiących nie tylko młode pokolenie.

Trzygodzinny spektakl publiczność nagrodziła gorącą owacją.

Poruszający głos młodzieży. „Drogi Evanie Hansenie” na 31. Bydgoskim Festiwalu Operowym - Urszula Guźlecka, TVP3 Bydgoszcz

Tłumy młodzieży w wieku licealnym wypełniły tego wieczora widownię Opery Nova, dla której dyrektor Maciej Figas zaprosił w tegorocznej edycji Bydgoskiego Festiwalu Operowego musical „Drogi Evanie Hansenie" w reżyserii Pawła Szkotaka.I był to trafny wybór, ponieważ niesie on niesamowicie silny ładunek psychologiczny i emocjonalny odzwierciedlający przeżycia wieku dojrzewania. Pozwala na utożsamianie się z doświadczeniami scenicznych postaci, odszukania w nich własnych emocji, wrażeń, zdarzeń. Lecz nie tylko. Musical ten, odzwierciedlający w każdym wymiarze inscenizacyjnym idealną na poziomie artystycznym wizję reżysera, ma ogromny wpływ na kształtowanie artystycznego smaku młodych ludzi. Ujmuje brawurową muzyczną interpretacją, a przede wszystkim nieskazitelnym wokalem wykonawczym songów, znakomitą grą aktorską, dialogami oraz tańcem.

(...)
W tak fantastycznym brzmieniowo ustawieniu głosów, jak i w dialogach, a przede wszystkim w wykonaniu songów „You Will Be Found", „Waving Through a Window" i „For Forever" oraz piosenek zbiorowych ma swój udział Paweł Orłowski, a Dariusz Tarczewski, obejmując kierownictwo muzyczne poprowadził zespół na wyżyny sztuki wykonawczej. Natalia Kitamikado zachwyciła pomysłami architektury scenicznej, wykorzystując scenę obrotową dla zbudowania klimatów wnętrz szkolnych i domowych, zmieniających się jak w kalejdoskopie. A projekcje wideo Karoliny Jacewicz i Mateusza Kokota to precyzyjnie oddana istota wirtualnego świata, w którym my wszyscy żyjemy, nie tylko młodzież.

(...)
Jednak, by spektakl miał taką wymowę, by tak głęboko poruszał sumienie i duszę, potrzebny jest wrażliwy reżyser, dostrzegający w nim potencjał i głębię psychologiczną, którą umie przekazać w bardzo subtelny i przekonujący sposób. Paweł Szkotak jest reżyserem, który widzi „sercem" problemy młodych i ich relacje z najbliższym otoczeniem. Może nie każdy pamięta, że w roku 2002 w Teatrze Polskim w Bydgoszczy Paweł Szkotak reżyserował sztukę „Rodzina wampira" Wasilija Sigariewa, skonstruowaną na bardzo ciekawej dla widzów siatce psychologicznej, która zdobyła aż trzy nagrody na III Festiwalu Dramaturgii Współczesnej "Rzeczywistość przedstawiona" w Zabrzu. Takie doświadczenia zbiera się przez lata, by mogło powstać tak wzruszające w treści jak i odważne w formie przedstawienie muzyczne.

Gdy spotkasz Evana Hansena... - Ilona Słojewska, „Dziennik Teatralny Kujawy”

Historia pokazuje jak dalece dzieciom, nawet tym nastoletnim, potrzebne jest autentyczne zainteresowanie i wsparcie ze strony rodziców. W groteskowym świetle pokazana jest tu też obłuda i kłamstwo sączące się do młodych umysłów z Internetu. Przykładem influencerka Alana, fantastycznie zagrana przez Aleksandrę Daukszewicz i Jared Maksymiliana Pluto Prądzyńskiego. Ciekawie prezentuje się postać Connora przedstawiana przez Bartosza Sołtysiaka, która pomimo odejścia w zaświaty, nadal funkcjonuje na scenie, pomagając Evanowi zrozumieć przyczyny swego desperackiego czynu.

Pod koniec spektaklu wokalną solówką urzeka przebudzona z obojętności i otrząśnięta z chłodu Dagmara Rybak, jako Heidi, matka Evana.
Bardzo interesujące, oryginalne i dalekie od przypadkowości są projekcje video Karoliny Jacewicz i Mateusza Kokota w artystyczny sposób imitujące internetowe przekazy.

Duże i naprawdę zasłużone brawa otrzymała od publiczności zaproszona do ukłonów przez dyrygenta Dariusza Tarczewskiego orkiestra.
Marcin Franc zauroczył bydgoską widownię - Anita Nowak, e-teatr.pl

{title}

13-02-2026

Balet wychodzi w miasto. Zobacz mapping Opery Nova przed prapremierą „Amerykanina w Paryżu”

Od poniedziałku (16 lutego) fasada Opery Nova ożyje tańcem! Przyjdźcie wieczorem (w godz. 17.30-23.00) pod Operę od strony ulicy Focha i zobaczcie mapping, który promować będzie naszą prapremierę baletową – autorski spektakl Krzysztofa Pastora „Amerykanin w Paryżu” do muzyki George’a Gershwina.

{title}

12-02-2026

Spotkanie z Mistrzem: Piotr Nardelli prowadzi masterclass w Operze Nova

Balet Opery Nova w Bydgoszczy gości jedną z najwybitniejszych postaci światowej sceny tanecznej. Piotr Nardelli – legendarny baletmistrz, pedagog i wieloletni współpracownik Maurice’a Béjarta – prowadzi masterclass dla bydgoskich tancerzy. O istocie nauczania, pracy z mistrzami, międzynarodowych zespołach i marzeniach, które wciąż pozostają żywe, opowiada w rozmowie z Operą Nova.

{title}

10-02-2026

Między ruchem a materią. Rozmowa z Emilem Wysockim o kostiumach do baletu „Amerykanin w Paryżu”

Zanim kostium pojawi się na scenie, musi „spotkać się” z ciałem tancerza i jego ruchem. Emil Wysocki - jeden z najciekawszych polskich kostiumografów - opowiada o pracy nad spektaklem baletowym „Amerykanin w Paryżu” Krzysztofa Pastora, który powstaje w Operze Nova. Rozmawiamy o inspiracjach latami 50., technicznych wyzwaniach tańca, symbolicznych Cieniach Emocji i o tym, dlaczego pierwsza próba kostiumowa bywa ważniejsza niż premiera, która na scenie już 28 lutego w Bydgoszczy!

{title}

08-02-2026

Operowe dzieła, operetkowy hit i swingująca lekkość baletu na finał 69. sezonu Opery Nova

Odsłaniamy ostatnią kartę repertuaru bieżącego sezonu artystycznego. W czerwcu 2026 na naszej scenie zabrzmią wielkie dzieła operowe Moniuszki i Verdiego, zobaczymy operetkowy hit z księżniczką w roli głównej oraz pełen uroku balet Krzysztofa Pastora z przebojową muzyką George’a Gershwina. Sprzedaż biletów na czerwcowe spektakle rozpoczynamy 10 LUTEGO (wtorek) o godz. 8.30 - w kasie Opery Nova oraz online.